我与英玉有缘，不仅仅是因为文学，我们曾经做过同事。我与英玉同一年毕业，那时候还包分配，我们分配到同一家工厂工作，她在劳资处，我在组干处，办公室就面对面。

　　中渡古镇，我是熟悉的。作家罗海曾经说过，如果他想要表现中渡古镇，不是用文字，会用摄影。英玉不说，却不声不响地书写了中渡，不是一个篇章，而是厚重而灵动的一本书。

　　读完这本书，我从中归纳出这样几个主题词：时间、空间、光影、色彩。

　　这部非虚构散文集，英玉首先是用写实与浪漫结合的写作手法，通过细腻的笔触勾勒出中渡古镇的自然景观与人文风貌。作品以古镇为核心，将喀斯特地貌的奇峰秀水与古镇的白墙灰瓦建筑群巧妙融合，形成“万翠”环绕的文字视觉层次。在书中，英玉描写的远景，是香桥岩溶国家地质公园，以灵秀的峰峦展现山水灵气；中景写的是油菜花田与洛江春汛构成的动态；近景古民居与武圣宫等历史建筑则通过对岭南建筑风格的细节描写，再现了古镇作为“四十八㟖明珠”的历史厚重感。在书中，我们清晰地看到，自然景观与人文建筑虚实结合，很好地呈现出地质地貌与古镇建筑的对话。作品以喀斯特峰丛为背景，通过“万翠”（青绿山水）与“抱珠”（古镇建筑群）的意象对比，展现了自然与人文的共生关系。

　　英玉的书写，是时空叙事的诗性建构。开篇以“银蟾吐彩”的散板节奏引入古镇晨曦，中段用“霓裳羽衣舞”的动感线条描绘市井生活，收尾以“玉兔西沉”的悠长旋律收束于洛江晚照。其间生动书写了市井百态：挑担商贩的衣褶、孩童嬉戏的场景、老妪倚门的姿态等。这种“以静写动”的手法，使作品产生“转辟邪而取正”的张力。这种叙事逻辑又暗合唐代歌舞大曲的“起承转合”结构，使静态的古镇，在书中产生了画面感，产生了音乐般的流动性。特别在表现古镇历史变迁时，将潘文经艺术馆与粤东会馆的商号遗址等现代与古代并置，形成时空交错的蒙太奇效果，使读者在书里的漫游中完成对古镇千年文脉的认知。

　　书中语言的象征性运用，贴切地写出了青绿山水与古镇建筑结合的神采。如写象征生命力的翠绿色系，是通过作者视野中喀斯特地貌的不同层次和点缀其间的油菜花田，以明黄色块打破地理书写可能的沉闷。特别在表现古镇夜景时，借鉴“月神精神”音乐中的光影哲学，通过书法中留白技法渲染月光下的清辉，使读者产生“皓魄当空”的诗意氛围。这种色彩运用既符合中渡古镇“春有约，花不误”的生态特质，又暗合“玉宇千层”的时空意境，让人们对古镇有了新的认识，慢慢受到感染，仿佛身临其境。

　　书中另外一个特别之处就是对民俗符号的现代转译。作品深度挖掘中渡古镇的文化基因，将“中渡八景”转化为一个独特的文化符号。读者不去中渡，也能感受到，或者是在书中生动地看到了响水瀑布的激流、鹰山挂月的轮廓、一条开花的河“水性杨花”及西眉烟雨晕染营造的朦胧意境。特别值得注意的是对“八龙现江”传说的当代诠释——将传统龙纹解构为现代文化符号，与古镇的马头墙、花窗等建筑元素重组。例如，武圣宫的飞檐在月光下呈现青灰色调，与远处峰丛的黛色形成冷暖对比，暗合“银蟾吐彩”的诗意。这种写作手法既延续了明代玉雕“含谐音隐喻”的智慧，又赋予传统符号以现代审美价值。书中写非遗元素的时空折叠，将侗戏服饰的银饰纹样、彩调剧的脸谱色彩等非遗元素解构重组。如，在表现古镇戏台时，将侗戏演员的云肩纹样转化为建筑彩绘，使非物质文化遗产成为连接古今的文化纽带。

　　诚然，书中也有遗憾的地方，可能是受篇幅限制，书中许多人、事、物都是蜻蜓点水，没有展开，读来让人不过瘾。还有就是个人情绪没得到充分表达，读来有波澜不惊的感觉。

　　《万翠抱珠——柳州中渡古镇》不仅仅在于对柳州中渡古镇的文化再现，英玉就像一个好的导游，通过她的文字，让我们了解传统与现代的对话，构建出具有东方美学的当代古镇村落文化图谱。这种将地理景观、历史记忆与艺术创新熔铸一炉的写作实践，为作家书写中国传统古镇的现代转型提供了新的可能。