“仿古画绣不仅要像，更要保持画稿的神韵，与其说是对古代名人画作的二次创作，不如说是与古人对话。为了还原画作的真实意境，手工底稿不光要准确无误地勾勒出原稿的轮廓，还要标画出丝线的走向，这是对画工和针法技艺的双重考验。”蒋艳玲说，这幅获得2020年广西工艺美术作品“八桂天工奖”金奖的仿古画绣品《富春山居图》，一天七八个小时，她足足绣了两年零八个月的时间。

　　一幅绣品的完成少则几个月，长则两三年，在当今这个追求速度和节奏的社会，实在是太慢太慢，但对于绣了二十年的蒋艳玲来说，却是再平常不过的事情。“像这只拳头大的小猫，就绣了三个月。”蒋艳玲拿出一只小猫刺绣摆件，一只毛茸茸的橘色调皮活泼小猫在丝绢上活灵活现呼之欲出，而丝绢另一面，橘色小猫呈现出的却是黑白色。如此奇妙的变化，却根本看不出针脚在哪里。“这是双面异色绣，一针双线，要照顾两面色彩互不影响，异色分明，难度更大些，所以耗时更长。不过，一针一线绣的过程，绣的既是作品，也是人的心志。”

　　蒋艳玲是满族人，自小熟悉佩饰刺绣，她是穿着手工绣花布鞋长大的。八九岁时她拿起绣花针绣鞋面、鞋垫，不但针法细腻，而且用色搭配十分自然，让母亲很是惊奇。因为对刺绣的喜爱和天赋，她在2004年职业转型时，选择了去有“中国刺绣艺术之乡”美誉的苏州镇湖就读金吴针技术学校，学习苏绣。只是她没有想到，自己2008年的一次广西北海之旅，命运居然从此改变，她留在了远在家乡千里之外的北海，成为新北海人，后来还成为北海非遗代表性项目疍家绣第三代传承人，“当年苏绣班43人，现在还干这行的就只有我了。”

　　说起刺绣，人们首先想到的多是四大名绣，但其实，还有不少独具特色的地方绣和民族绣，承载着不同地域的风土人情和文化基因。北海地处北部湾海域，历史上有着不少“以舟为室，视水如陆，浮生江海者”的疍家人。千百年来，他们漂泊海上，以舟为家，或捕鱼、或潜水捞珠、或以船艇做生意，险恶的生存环境和独特谋生手段让他们形成自己独特的疍家文化。疍家绣便是其中之一，距今已有600多年历史。

　　蒋艳玲在北海一直以刺绣为业，2013年一次偶然的机会，她认识了疍家绣的第二代传人王炎英，才真正接触到疍家绣。蒋艳玲被疍家绣的质朴迷住了，当即拜王炎英为师，学习疍家绣。其实，相对于苏绣的200多种针法，疍家绣不过40多种针法，要简单得多，对有着扎实苏绣功底的蒋艳玲来说，问题不在技法，而在对疍家绣色彩、图案原始质朴风格、文化内涵的理解和把握。

　　疍家人常年生活在海上，生活环境比较单一，但并不影响她们对美的追求，她们把对生活的热爱、情感及信仰绘入绣品，花鸟虫鱼，龙凤麒麟，衬以太阳纹、云雷纹、水波纹等，点缀在笠帽带、头巾、衣领、衣袖、裤脚中，色彩明艳，对比强烈，每个图案都有吉祥寓意，大俗大雅，充满强烈的海洋气息和活力。疍家绣与精致细腻的苏绣完全是两种不同风格，疍家绣用的是棉线，粗犷多彩，抢眼有趣；苏绣用的是蚕丝线，内敛端庄，侧重意境。

　　蒋艳玲不是个墨守成规的人，她在学习疍家绣的过程中，就在思考当已经上岸定居的疍家人因时代浪潮影响而逐渐远离了传统服饰，疍家绣这一体现北海疍民生活情趣与审美的民俗文化重要载体想要流传下去，就必须要有新的表现形式。如果将苏绣融合进去，其表现形式会不会更丰富？于是她试着绣了一块疍家传统题材梅花图案的“兜肚”，在保留花卉图案纹样原有风格的基础上，增加了丝线、用色和针法，通过线条交错重叠和分层加色的技巧，打破传统“排比其线，密接其针”的绣制方式，赋予绣品自然立体效果。她发现，两种不同风格的融合，竟然碰撞出意想不到的效果，疍家经典图案在苏绣工艺的加持下，更加灵动细腻、质感强烈，古朴又不失时尚气息。王炎英老师看后十分赞叹：“传统要保留，也要打破。你做得很好！”

　　想要把绣品题材表现得更有美感和灵动，需要融合多种不同的针法。蒋艳玲在疍家绣原有的40多种针法的基础上，增加了更多的苏绣针法。比如疍家绣的鱼儿，传统平针绣和乱针绣大多是平面效果，光照在上面时透亮、有光泽，但每一处都这样呈现，就少了跌宕起伏、明暗对比。而融入苏绣的滴滴针法，针脚距离缩短，线性针脚变为点状针脚，之间再采用相隔、相叠、相接、相交的形式，既避免了长针脚丝线对光的折射，短针脚自身也呈现出独特的颗粒感，光影也更丰富立体。除了各种不同技巧的针法，细节处还增加劈丝，因为线的质地和粗细在交错承转间能影响到光影进退的动感。劈丝就是将一根蚕丝线再劈分成更细的线，一根蚕丝线可以劈分成16份或32份细丝，比头发丝还细，轻巧到能够飘浮在空中。这样的丝线处理金鱼尾巴或动物毛发时，特别有质感。获得2022年北海“石榴籽杯”工艺美术作品大赛银奖的《鸿运当头》，蒋艳玲不但加入了滴滴针和劈丝工艺去表现水中游弋的金鱼，而且还别具匠心地创新了一项新的针法——五角星针，让金鱼的头部显得更立体更栩栩如生。

　　刺绣行业里有“一笔千线”之说，即书画家信手一笔，刺绣就要千针万线。一幅刺绣作品，少则数万针，多则数十万针。相对于绘画刺绣，书法难度更大。蒋艳玲当初创作获得2021广西工艺美术作品“八桂天工奖”银奖的《毛泽东诗词》绣品时，为了描底样，足足花了一个月时间。刺绣前要先在底料上描好要绣的样，行话叫描花，描花执笔要直，持中锋之势，起笔落笔无须藏锋，无须抑扬顿挫，而要求始终线细如丝，为的是刺绣后不露墨迹。刺绣要用丝线把笔锋的韵味绣出来，如枯笔、飞白……一笔下去是数不清的针脚，要有连贯性，又要有枯笔的味道。字迹虽然是黑色，深浅层次也有体现，越是单一的颜色，对色彩的控制要求越高。常人眼中大约十多种颜色的绣线，实际上多达上百种，如同样是黑线，有偏黑，有偏红，有偏蓝，多达20多种。

　　在苏绣的众多精湛技艺中，“双面异色异样绣”堪称一绝。这种绣法不仅要求隐藏线结，更需在正反两面展现出截然不同的图案，且色彩各异。蒋艳玲打算将这一绝技用于疍家绣的创新。“疍家绣想要更好的传承，就不能只盯着传统，需要借鉴其他绣种的针法和题材，创新才有生命力。我被选为疍家绣非遗代表性项目传承人，就有责任保护好、传承好、发扬好这一传统技艺。”在她的紫桐绣坊里，时光静默，蒋艳玲垂首凝神，左手抵住绢纱，右手捻起针，循着点位向下刺去，然后飞快从绷架下方拉直丝线，绢上留下一道线痕，再寻点位，再从下往上刺……她要绣的，一面是疍家绣的龙图案，另一面是苏绣的凤凰图案。

　　面对非遗传承遇到的普遍性问题，如何让这门古老的艺术焕发新的生机，延续永恒的魅力，蒋艳玲坦陈：“刺绣是慢工出细活，上手慢，成品也慢，现在很多年轻人没这个耐心，人才培养确实不容易，但再难也要去做。毕竟，一针一线，连起的不仅是图案，更是文化的血脉。”蒋艳玲在坚持带徒传承模式的同时，还入驻合浦海丝非遗馆，在北海职业技术学院开设刺绣课程，积极参与各类社会公益活动，开展宣传展演及技艺教学研讨等。

　　在中国文化传承里，有一种极为可贵的认知，叫作“为天下留一颗读书的种子”。而蒋艳玲为疍家绣所做的一切，也正是“为北海留一颗疍家绣的种子”。